“Digital changes everything about what popular music does and how we experience it. In essence, my presentation will be about introducing the concept of just how radical the change is.” – Andrew Dubber

Als er één aspect is dat ontegensprekelijk ingrijpende veranderingen teweegbrengt in de productie, exploitatie, distributie en consumptie van muziek, dan is het wel de impact van digitale technologie. De dalende verkoop van traditionele geluidsdragers zorgt in eerste instantie voor schokgolven in de platenindustrie. Digitale technologie leidt ook tot een toenemende grensvervaging tussen producent en consument: het neemt steeds vaker de traditionele tussenschakels (in productie, promotie, distributie, verkoop…) weg en biedt steeds meer de mogelijkheid aan elke consument om zelf een producent te worden.

Hoe kan de muziekindustrie inspelen op deze evoluties? En welke invloed hebben ze op de “makers” (muzikanten, auteurs, componisten…) van muziek? Leidt de nieuwe digitale cultuur tot broodroof en ondermijnt ze de garanties op de ontwikkeling en ondersteuning van nieuw talent?  Of biedt ze net ongebreidelde kansen tot ontplooiing en tot de democratisering van een tot kort door een industrie gemonopoliseerd cultuurproduct?

Andrew Dubber is de man achter New Music Strategies, een bekende blog die focust op de relaties tussen nieuwe media en muziek. Hij geeft les over de muziekindustrie aan de Birmingham City University en is auteur van het boek “‘The 20 things you must know about music online”.